Otro punto de vista
Os dejo aquí el análisis del juego hecho por un antiguo colaborador de la revista Loading y viejo amigo (sí, yo también tengo alguno^^) con el que he jugado prácticamente a la vez a este Madou. Quiero agradecer su colaboración y ayuda:
Hay algo que tenemos en común todos los que, desde hace décadas, tenemos al videojuego japonés en el núcleo de nuestras aficiones. Ese algo es convencimiento de que siempre volveremos a ser sorprendidos por alguna obra que siempre estuvo ante nuestras narices y que nunca supimos o pudimos disfrutar. Siempre. Es un círculo virtuoso alimentado por juegos como esta visión del primero de los tres Madou Monogatari que en su momento sentaron cátedra en MSX pero sin alcanzar el esplendor del que somos testigos en el juego que tenemos entre manos.
Además del (para mí) privilegio de poder compartir
mis letras en este blog tengo la suerte de hacerlo en forma de artículo de
opinión en el que aporrear el teclado a voluntad sin documentar nada de nada.
Madou Monogatari, segundos después de encender
nuestra consola, nos recibe con una secuencia de introducción al juego (que no
a la historia) que es toda una declaración de intenciones. Resulta tan
espectacular como inesperada. En ella se suceden una serie de secuencias de
gran calidad pseudoanimadas por la propia de consola. La decisión de hacerlo
así en lugar de insertar un vídeo es muy acertada. Abrazando esta técnica se
alcanza un nivel de detalle, colorido y encanto sobresalientes al tiempo que no
desentona con el resto de la aventura.
Cuando finalmente decidimos pulsar botón Run nos
adentramos en, ahora sí, secuencia de introducción de la historia que precede a
esta aventura. Una aventura que comienza poniéndonos las cosas artificialmente
difíciles. Y es que el talón de Aquiles de este juego son sus combates:
Al principio son absolutamente despiadados y
dependeremos de la opción de grabar y cargar partida si no queremos acabar
perdiendo la paciencia y tirando el juego por la misma ventana por la que se
lanzan los Dark Souls. El primer enemigo que encuentras en el juego puede,
fácilmente, acabar contigo con un solo golpe. Esto es algo que no vería como un
problema si el juego fuese así todo el tiempo. Sería desquiciante pero al mismo
tiempo tremendamente desafiante… pero no, esta situación te obliga a sufrir
mientras subes tu nivel y desde el momento en el que puedes completar la
primera planta holgadamente ya has roto el equilibrio del juego y desde ese
momento eres poco menos que invencible y capaz de acabar todos los combates que
tienes por delante (salvo un par de ellos en los que la desproporción de nivel
vuelve a estar en el lado del enemigo) con una misma magia y sin pensar
demasiado.
Los autores del juego pudieron sacar bastante
partido al catálogo de hechizos que va adquiriendo Arle pero la verdad, dicho
sin paños calientes, es que no lo hicieron. Personalmente no me supone un
problema porque los combates, de esta manera, son algo secundario frente a
otros aspectos a los que doy más crédito y sobre los que, ahora que ya me
hablado de lo único que no me gusta del juego, puedo extenderme ^^.
En la primera planta encontraremos algo que tendrá
un enorme peso en el juego: un sentido del humor que no hará más que
sorprendernos por motivos muy diversos. Es complicado desarrollar esta parte
del análisis respetando al lector que quiera experimentar por sí mismo el
juego… complicado y tentador porque estamos hablando un aspecto que baña al
juego de principio a fin. Está en cada esquina, en cada NPC y, sobre todo, está
presente en infinidad de aspectos de los combates.
Es importante recordar que la sociedad japonesa, y
más en los noventa, tenía una manera muy especial de tratar temas que hoy son
políticamente incorrectos. Estos aspectos están tan presentes en el ADN del
humor del juego como los juegos de palabras más pueriles, las referencias
culturales de la época, las parodias, etc… si queréis spoilers no tenéis más
que leer la entrada principal del blog :P que ya veo que el señor Ashrion no ha
dejado títere con cabeza xD
La jugabilidad de esta aventura se divide,
simplificadamente, en dos aspectos, la exploración y el combate. Sobre este
último ya he hablado algo más arriba… y no es, ni de lejos, el principal pilar
del juego. El aspecto que vertebra este juego es de la exploración. Superar
cada planta o cada conjunto de plantas no se limita a abrirte camino peleando
sino que (y no lo digo por decir) tendrás que usar tu ingenio para descubrir
qué tienes que hacer así como tu habilidad para llevarlo a cabo… y no dejarte
nada por el camino, pues no son pocos los secretos que alberga y que, sin ser
fundamentales para cumplir nuestro objetivo principal, querrás descubrir.
Es justo decir que dada la complejidad de algunos
puzles y mecánicas podríamos haber tenido que disculpar algún error en el
diseño en forma de evento no accionado o de callejones sin salida. Pero salvo
un pequeño problema (que no tengo claro si achacar al juego o a mí mismo)
estamos ante un juego realmente pulido. El juego te da cierta libertad para
salirte un poco de las vías por las que se espera que discurramos pero siempre
te permite volver a ellas y continuar. Y esto no se puede decir a la ligera en
estos tiempos en el que se espera de nosotros que paguemos por juegos (e
incluso sistemas) sin terminar. Vale la pena recordar que esto no siempre ha
sido así.
Me ha gustado mucho la manera en que los indicadores
clásicos de parámetros como la vida, los puntos de magia, la experiencia, el
nivel y demás están fundidos con el interfaz del juego. Puede ser confuso en
ocasiones además de funcional es, sobre todo, funcional. No es algo propio de
esta versión del juego original pero algunos aspectos se han integrado con el
nuevo interfaz presentando una evolución.
De la calidad del sonido no tiene sentido hablar más
allá de decir que es un auténtico placer jugar a una versión de este juego en
el que los diálogos son notables tanto por su calidad (sobre esto habla
elocuentemente Ashrion) como por el porcentaje de juego que cubren como y la
calidad con la que son reproducidos. PC Engine fue pionera en el uso de las
bondades digitales que trajo el introducir el CD en el ecosistema del
videojuego y este en particular, como tantos otros, aprovecha diligentemente
estas posibilidades.
Su banda sonora cumple sobradamente. Dada la
naturaleza del juego hay pistas que, dejando a un lado las interrupciones que
suponen los combates, escucharás durante bastante tiempo y pueden llegar a
cansar. Como digo es un gaje del género. Sin embargo ni todas las escenas ni
todos los contextos de la exploración comparten música con lo que incluso sin
ser una banda sonora demasiado nutrida de pistas musicales cumple sobradamente.
Mención especial para la divertidísima primera pista del CD que, como sabéis,
suele ser un aviso al usuario que comete el error de insertar el juego en un
reproductor de música.
Merece un reconocimiento independiente lo simpático
que resulta el diseño de todos los actores de esta aventura. Amigos y enemigos.
Personajes carismáticos y divertidos nutren esta historia de detalles
ingeniosos y divertidos que, de nuevo, preferiría no desvelaros.
Creo que llegados a este punto no tiene demasiado
sentido deciros que este primer (y único en PC Engine) Madou Monogatari es una
aventura entrañable que puedes completar en unas pocas jornadas de juego. Ha
sido mi primer juego de este año 2021 y de lo más divertido que he jugado
últimamente.
